viernes, 7 de septiembre de 2018

LA INMIGRACIÓN PROTAGONISTA DEL VERANO EN EL CLUB DE LECTURA DE LA BIBLIOTECA


Estas dos novelas son las que hemos podido compartir en el Club de lectura de la Biblioteca durante los meses de Julio y Agosto y aunque las dos tienen argumentos muy diferentes vienen a coincidir que como telón reflejan la emigración. 

En la maravillosa vida breve de Oscar Wao la emigración de dominicanos a Estados Unidos y en el increíble viaje del faquir que se quedó atrapado en un armario de Ikea la emigración en el continente Europeo.

Dos novelas premiadas, la primera de ellas con el Premio Pulitzer 2008 y la segunda en Francia con el Grand Prix Jules Verne 2014 y el premio Audiolib 2014.

En la maravillosa vida breve de Oscar Wao, su escritor Junot Díaz (dominicano nacido en 1968 que vive en Nueva York desde los 6 años) nos narra la hª de Oscar, " un gordito solitario nacido Patterson , loco por los libros y las revistas de fantasía y ciencia-ficción, aspirante a convertirse en el J.R.R Tolkien dominicano y eterno enamorado de las chicas que jamás repararían en un tipo como él" para dar paso a otras voces como la de su hermana Lola, su madre Belicia y la de Junior, amigo de Oscar que es el que narra la novela.

Va recorriendo tres largas generaciones de una familia  condenada a una vida de desencuentros, condenas , torturas y desavenencias desde su país de origen  República Dominicana hasta su residencia actual, Estados Unidos, por una maldición denominada Fukú (expresión inglesa "fuck you" que viene a significar "jótete"), una maldición que arrastran desde que su abuelo Abelard se tropezara con el dictador Trujillo (cuyo régimen  sanguinario es bien descrito en la novela con notas a pie de página ),  a una vida llena de maltrato, soledad, pobreza, engaños...que nos hace reflexionar sobre la inmigración y todo lo que tras de sí conlleva: el temor a la pérdida de una identidad y la necesidad y esfuerzo  de comenzar una vida nueva.

De esa consecuencia de la emigración por la dictadura de Trujillo y su consiguiente entrada en otro país y otra lengua Junot Diaz nos hará partícipes  creando un lenguaje mezcla del inglés  y el español caribeño como es el Spanglish, la jerga juvenil de la colonia latina en New Jersey.

Una obra dura, donde se respira violencia tanto política como social pero que el escritor quita dramatismo con toques de un humor y un estilo fresco que agiliza el ritmo de la novela. 

La otra novela escrita por el franco-español Romain Puértolas nos describe las peripecias del faquir indio Dhjamal Mekhan Dooyeghas, que vive de sus triquiñuelas y trucos, y que viaja a París ( a costa de sus vecinos hindúes) para comprarse una cama de clavos en Ikea y así paliar su falsa artritis y dolores de espalda. 

Todas las peripecias que le suceden llevarán a nuestro personaje de Francia a Gran Bretaña, España, Italia, Libia y Francia de nuevo, en los más disparatos medios de transporte debido a que las normas de inmigración son diferentes en cada país. 

La novela como ya hemos comentado anteriormente es el reflejo de una dura realidad : la lucha de los inmigrantes ilegales hacia Europa. La novela tiene mucho de real debido a la amplia experiencia del autor como inspector de aduanas en un servicio especializado en en el desmantelamiento de redes de inmigración ilegal.

Escrita en tercera persona, con capítulos sin numerar y distribuidos en seis partes que corresponden a los distintos países que irá visitando el faquir, la novela está llena de muchos toques de humor y crítica social.

viernes, 20 de julio de 2018

CREAMOS EL RINCÓN VIOLETA



El pasado día doce de Julio pudimos compartir con los chicas y chicos del comedor de verano de Baena solidaria la creación del Rincón Violeta, un espacio promovido por la Diputación de Córdoba con una colección de libros que educan en la IGUALDAD de género.

A través del taller la igualdad en la literatura hicimos un breve recorrido por los cuentos tradicionales donde apreciamos ideas preconcebidas muy arraigadas que determinan las conductas y actitudes en hombres y mujeres y la diferencia con la literatura actual que intenta no exaltar los valores de lo masculino ni lo femenino sino que incorpora en igualdad de condiciones las realidades y la historia de las mujeres y hombres para educar en igualdad desde la diferencia.Porque IGUALDAD no significa que hombres y mujeres tengamos que comportarnos igual sino que nuestras diferencias tienen el mismo valor y nos dan acceso a las mismas oportunidades.

Al lote de 10  libros que la Diputación Provincial de Córdoba nos ha facilitado para la creación del Rincón violeta le hemos incorporado cuarenta títulos más del fondo de la biblioteca, donde han tenido cabida libros que fomentan el respeto mostrando la diversidad de modelos de familia, diversidad sexual y todos aquellos que trabajan la educación afectivo-sexual y luchan contra la homofobia.



Y con el trabajo en equipo hemos compuesto un collage con la historia de mujeres que frente a la adversidad lograron alcanzar sus sueños.



Mujeres como María Galindo, Concepción Arenal Ponce, Frida Khalo, Olympe de Gouges...




Por eso hemos creado un espacio de inclusión tolerancia, inclusión y respeto para  niñas/os  y adolescentes donde queremos que participes.

lunes, 9 de julio de 2018

LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL, UN INSTRUMENTO PARA FOMENTAR LA IGUALDAD




La literatura constituye uno de los recursos didácticos más significativos desde las primeras etapas del niño y educar a través de ella nos va a permitir mostrar una visión del mundo basado en la igualdad, el respeto y la libertad.

Siendo un poco más concreta podemos hablar de Coeducación, ese método educativo que parte del principio de igualdad entre sexos y la no discriminación por razón del mismo. Por esta misma razón si desde la Biblioteca coeducamos ayudamos a no exaltar los valores de lo masculino sobre lo femenino sino que incorporamos en igualdad de condiciones las realidades y la historia  de mujeres y hombres para educar en igualdad desde la diferencia, porque IGUALDAD no significa que mujeres y hombres tengamos que comportarnos igual sino que las diferencias tienen el mismo valor y dan acceso a las mismas oportunidades.

Desafortunadamente, al igual que en otros ámbitos de nuestra sociedad, los roles y estereotipos es decir esas ideas preconcebidas muy arraigadas que determinan las conductas y actitudes que debe tener una persona en función de su grupo de pertenencia,están presentes en la literatura infantil y juvenil, persistiendo la influencia de valores que no transmiten igualdad, y que convierten a niños y niñas, chicos y chicas, en hombres y mujeres que reproducirán relaciones de desigualdad que se perpetuarán en el tiempo.

Un ejemplo de ello es como son descritas  las niñas y mujeres en los cuentos tradicionales generalmente como bonitas, dulces, delicadas, ingenuas, intuitivas, intelectualmente torpes, etc. Y los niños y hombres, como fuertes, valientes, astutos, agresivos, ambiciosos, e incapaces de expresar sus sentimientos o su sensibilidad. En la misma línea, las niñas que son representadas como valientes suelen ser feas o tener algún defecto, y los niños que demuestran su vulnerabilidad son ridiculizados.

Personajes que no podemos pasar por alto son  las brujas que son representadas como la encarnación del mal, mujeres feas y malvadas, capaces de las peores fechorías a través de encantamientos y pócimas secretas, Sin embargo los brujos se representan como personajes sabios, como magos que pueden hacer el bien, guiar a los personajes y protegerles para ayudarles a conseguir su misión. Otro personaje a destacar es el  “príncipe azul”, que se cruzará en la vida de las protagonistas “para salvarlas de la desgraciada realidad en la que viven”. Es ese chico apuesto, romántico, valiente, protector, y con alto nivel adquisitivo con el que las chicas acaban soñando cuando llegan a la adolescencia.

Otra idea es la del mito del amor romántico es el condimento perfecto para que las chicas se entreguen por completo a “su príncipe azul” pasando por alto cualquier defecto, incluso tolerando comportamientos abusivos.



Estas creencias son muy peligrosas, porque impiden que chicos y chicas establezcan relaciones amorosas igualitarias, basando el amor en la confianza y el respeto, en las que cada cual mantenga su autonomía e independencia, en las que prevalezca el cuidado y el buen trato hacia la otra persona.


Para una educación en igualdad es muy importante que las niñas y los niños se vean representadas como iguales en los libros, por ello son necesarios libros sin prejuicios, sin roles y estereotipos de género que les puedan limitar.

Desde la Biblioteca asumimos la responsabilidad social de transmitir la igualdad a las futuras generaciones, tomando conciencia de la importancia que tiene, en este sentido, la lectura, por lo que libros infantiles y juveniles deben reflejar diversidad de modelos todos posibles y válidos socialmente- Para ello os doy una serie de pautas que debéis tener en cuenta  para así poder elegir historias que propongan personajes no estereotipados en función del sexo, referentes que favorezcan nuevos modelos de relaciones igualitarias entre mujeres y hombres:

  •  los valores que trasmitan estas lecturas, al margen de su consideración como masculinos o femeninos, serán  aquellos que ayudan a construir un mundo mejor, valores educativos y actitudes a fomentan tanto en ellos como en ellas -cooperación, no violencia, resolución pacifica de conflictos, cuidado de personas, responsabilidad, compromiso, independencia y autonomía, respeto mutuo, vivir abiertamente las emociones, capacidad de empatía y asertividad, participación en la toma de decisiones, etc.-. Desechando las lecturas que propongan competitividad y agresividad, o que infravaloren los comportamientos femeninos. 
  • Los contenidos deben educar  en torno a la afectividad y sexualidad de chicos y chicas, presentando diversidad de identidades, de capacidades diversas, de orientaciones sexuales y diversidad de modelos de familias -homosexuales, monoparentales, recompuestas, etc.-. De igual modo deben favorecer emociones sanas y relaciones amorosas igualitarias, previniendo de esta forma la violencia de género.
  • Los personajes no han de responder a estereotipos de género tales como que las niñas y chicas son frágiles, sumisas, dependientes y miedicas, o que los niños y chicos son valientes, fuertes y seguros de sí mismos. 
  • Asignar el mismo protagonismo e importancia a personajes femeninos y masculinos, independientemente de las actividades o tareas que realicen.
  • Las Historias han de estar redactadas con un lenguaje no sexista
  • Las ilustraciones han de reflejar igualdad de referencias - colores de la ropa, expresiones corporales, juguetes asignados, etc.- entre los protagonistas femeninos y masculinos.
  •  equilibrio en la presencia de los personajes masculinos y femeninos que aparecen, tanto en el reparto de papeles, como en las imágenes y en los diálogos.
La Diputación de Córdoba a través de la Delegación de Igualdad ha creado la iniciativa para que en la Bibliotecas se construyan un Rincón Violeta con el fin de que los usuarios tengan una visión del mundo basado en la Igualdad, el respeto y la libertad. 




Para la creación de estos espacios, la Diputación de Córdoba ha donado a todas las Bibliotecas de la provincia de Córdoba con un lote de 10 libros de temática diversa donde se reflejan los actuales modelos de convivencia, la diversidad afectivo-sexual e historias de mujeres que lograron alcanzar su sueño. Échale un vistazo desde aquí y descubre tu próxima lectura.

A partir de 6 años




A partir de 10 años




A partir de 12 años





viernes, 29 de junio de 2018

STONER, LECTURA COMPARTIDA DEL MES DE JUNIO







Indagar en la literatura y descubrir autores nuevos son unos de los muchos objetivos del Club de lectura de la Biblioteca. Este mes lo hacemos con esta obra literaria que no es muy conocida y se han convertido en un clásico de la literatura americana, más valorada por la crítica en estos momentos que cuando se publicara en Estados Unidos en 1965. No sería hasta que la escritora francesa Anna Gavalda la tradujo a su idioma y comenzó a llamar la atención de críticos y lectores. Este mismo efecto se sucedió en el resto de países de Europa. En España se publica por primera vez en 2010 por la editorial canaria Baile del sol.

La trama argumental del libro es muy sencilla, William Stoner (el apellido de su protagonista es lo que le da título al libro) es un joven humilde que vive con sus padres granjeros en Missouri, donde les ayuda en sus quehaceres diarios. Obedeciendo los consejos de su padre, en 1910, ingresa en la Facultad de Agricultura con el objetivo estudiar durante cuatro años y aprender todo lo necesario para una vez terminados los estudios seguir ayudando a su familia en la granja. 

Pero cuando el profesor Archer Sloane se cruza en su camino, cambia completamente los planes ante la lectura de un soneto de Shakespeare y la frase seca de: "El señor Shakespeare le habla a través de trescientos años señor Stoner, ¿le escucha?" Sin consultar con nadie, la Agricultura es sustituida por  la Literatura, se doctora y se convierte en profesor.

Stoner se va a dejar llevar por los acontecimientos marcados por la Primera Guerra Mundial y Segunda Guerra Mundial y va a descubrir su auténtica profesión: profesor de literatura inglesa a la que dedicará toda su vida, refugiándose en la Universidad para huir de sus problemas familiares con su mujer Edith, pero allí mismo también estará Lomax, otro profesor de la Universidad que cada vez con más fuerza y poder le hará la vida imposible.

Cuando terminas las novela te preguntas si realmente este escritor,que al igual que el protagonista es profesor universitario, ha podido vivir todas esas situaciones que se narran. Eso te lleva a indagar y descubrir que tiene una parte autobiográfica pues también era hijo de granjeros humildes y que  padeció en la Universidad controversias con un compañero que tuvo consecuencias prolongadas en su carrera.

Para crear al personaje William Stoner, melancónico, tranquilo y sufridor se inspiró en un colega suyo de la facultad, JV Cunningham que tuvo un matrimonio y una hija infeliz con un futuro nada prometedor como escritor al igual que Stoner.

Es una historia sencilla pero muy bien creada, con personajes que te invitan a reflexionar sobre el porqué de sus comportamientos  y que a lo largo de la novela el escritor te va dando ligeras pinceladas para que sea el lector el que las descubra.

Nos ha hecho ver el impacto que tuvieron las dos Guerras Mundiales, las complejas relaciones de pareja y las malas relaciones profesionales en la institución docente llena de envidias y rencores.

En esa vida oscura y gris por la que Stoner va vagando a lo largo de toda la novela, su creador dulcifica ese caminar con el descubrimiento del amor a una edad más tardía, y donde  se desprenden esas bonitas frases:

"Que la persona que uno ama al principio, no es la persona que uno ama al final y que el amor no es un fin sino un proceso a través del cual una persona intenta conocer a otra"

En definitiva una novela que merece ser leída aunque  la edición no ha estado muy cuidada con gran cantidad de erratas y una traducción mediocre que distorsionaba en ocasiones el sentido de la frase.

miércoles, 27 de junio de 2018

DAMOS LA BIENVENIDA AL VERANO CON CINE CLÁSICO



Porque en la bibliotecas también puedes encontrar Cine, os proponemos inaugurar el verano con películas clásicas que han hecho historia.

Comenzaremos con esta selección en blanco y negro producida entre los años 1921 y 1936.



Una muestran de cine mudo que nos viene a demostrar como es posible demostrar los más tiernos sentimientos con  la grandeza interpretativa de Charlie Chaplin.

En enero de 1921 se estrenaba El chico un largometraje que pertenece a la primera etapa del actor  donde denuncia la pobreza de las clases bajas cuando  una madre abandona a su hijo con una nota y una limosna,que acaba siendo robada, el niño es dejado en un contenedor de basura. Un vagabundo encuentra al bebé y se hace cargo de él. Cinco años después, la mujer intenta encontrar al hijo abandonado. Acompañando a este films encontramos dos cortometrajes de 1916 y 1917 como son Charlot tramoyista de cine donde en 30 minutos se aunan el humor, supense, romanticismo y un mensaje social que se hace más patente con el  Emigrante. Un cortometraje que a pesar de la antigüedad está muy de actualidad pues nos muestra el drama de la inmigración en un  viaje en barco hacia EEUU al encuentro de una vida mejor.

Otra de las comedias más reconocidas del cine mudo es El maquinista de la General del director Buster Keaton ( 1926) que nos muestra como el maquinista Johnny Gray tiene dos amores: su locomotora, la General y su novia Annabelle. Cuando llega a su pueblo sureño la noticia de la guerra entre el Norte y el Sur, Johnny intenta alistarse pero su solicitud es rechazada. Pero su novia sin saber la razón del rechazo, lo considerará un cobarde.

En el primer lustro de los años 30 en plena transición entre cine mudo y sonoro tenemos uno de los mediometrajes que John Wayne rodó a las órdenes de Robert N. Bradbury,  El hombre de Utah donde John Weston ( John Wayne) es un experto jinete, a quien el sheriff de Utah, George Higgins contrata para inscribirse y participar en un concurso de rodeo, donde los principales candidatos al triunfo final, están siendo misteriosamente “eliminados”. Su misión consistirá en procurar mantenerse en la competición, mientras trata de desenmascarar a los asesinos.

Durante 1936 aparece el drama El pequeño lord Fauntleroy de John Cromwell , en él Ceddie, un niño pobre de Brooklyn, se convierte en el heredero del título y la fortuna de un conde inglés. Pero el testamento contiene una cláusula que lo obliga a vivir a Inglaterra con su abuelo, un viejo cascarrabias de carácter frío y amargado.

Damos un salto en el tiempo hasta 1965 con una coproducción hispano-suiza, Campanadas a medianoche.


Del director Oson Welles. Adaptación de cuatro obras clásicas de Shakespeare (Las comadres de Windsor, Ricardo III, Enrique IV, Enrique V) y las crónicas de Holinshed ambientadas en la Inglaterra medieval. La película nos relata algunos sucesos acontecidos en Inglaterra durante la Guerra de los Cien Años (ss.XIV y XV). Concretamente los hechos que ocurren en los últimos días de vida de Enrique IV, primer monarca de la dinastía de los Lancaster, y la toma de posesión de la corona de su hijo Enrique V que había sido mal influenciado por un viejo hidalgo, Falstaff.

Cuatro películas españolas van a completar la selección de esta entrada del blog.



Los santos inocentes, basada en la novela de Miguel Delibes contó con las magistrales interpretaciones de Alfredo Landa y Francisco Rabal, que merecieron una mención especial  Festival de Cannes en 1984 y premio compartido al mejor actor para Paco Rabal y Alfredo Landa. Su director Mario Camus comenta treinta y cuatro años después de su estreno que el éxito de esta película convertida en un clásico del cine español radica en el elenco de actores en estado de gracia y un tánden productor-director empeñados en sacar adelante lo que para muchos era solo una película de catetos.

El films se  remonta a los años 60 en la región de Extremadura. El cortijo de Pedro, el perito vuelve a cobrar vida con la llegada como caseros de Paco, el Bajo, sus tres hijos, su mujer Régula y el hermano de ésta. Juntos se enfrentan a las penurias propias de la época: obedecer sin rechistar y aceptar las constantes humillaciones.

El viaje a ninguna parte escrita y dirigida por Fernando Fernán-Gómez en 1986 fija la mirada en el mundo de los cómicos ambulantes de hace tres décadas. Aventuras de una compañía de teatro Iniesta Galván cuyos integrantes son Arturo (Fernán-Gómez) e integrada por su hijo Carlos (José Sacristán), su nieto Carlitos (Gabino Diego), Julia Iniesta (María Luisa Ponte), Sergio Maldonado (Juan Diego), Juanita Plaza (Laura del Sol) y Rosita del Valle (Nuria Gallardo).y en en la que a uno de sus cómicos se le presenta un hijo que tuvo por descuido en uno de esos viajes a ninguna parte.
Otro clásico de nuestro cine que merece la pena visualizar y que ha perdurado en el tiempo como si hubiese sido creado ayer.

El bosque animado, dirigida por José Luís Cuerda en el año 1987 y basada en la novela de Wenceslao Fernández Flores fue ganadora de 5 premios Goya: mejor película, actor protagonista(Alfredo Landa), música, guión y diseño de vestuario.

Lo trágico y lo cómico se unen para dar vida a personajes como el enamorado porcero cojo, el jocoso bandido Feldetestas, las ánimas errantes en pena, la muchacha harta de trabajar para su tía que decide irse a la ciudad, los niños movidos entre la picaresca y la laboriosidad, las solteronas que prefieren pasar unos días de relax en el campo, el cura, el guardia civil o el ocioso señor del pazo son algunos de los habitantes de este bosque que combina magia, leyenda, superstición y brujería, aspectos que su director cruza creando con habilidad un retrato costumbrista y crítico.

María querida es una película-documental dirigida por José Luís García Sánchez y guión de Rafael Azcona producida en el año 2004. 

Una periodista, Lola, de treinta y tantos años acude a cubrir la rueda de prensa con motivo de la concesión del Cervantes a María Zambrano. Apenas si tiene datos sobre ella, pero no los necesita porque casi de inmediato las palabras de esta mujer despiertan su curiosidad más allá de la noticia. Lola sabe que Zambrano era profesora, casualmente como su madre, a diferencia de que la filósofa andaluza no pudo ejercer su magisterio, como tantos otros intelectuales formados en la República, viéndose obligada a vivir un largo exilio. Lola queda cautivada con la personalidad de esta luchadora, hasta el punto de que se lanza a realizar, no ya un reportaje, sino una película sobre ella. La periodista no imaginó jamás que esta decisión –en definitiva, el haber conocido de cerca a María Zambrano– fuera a influir en su vida y sus peripecias más personales, que el espectador va descubriendo casi al tiempo que la misma Lola.

Continuamos nuestro recorrido por la historia del cine francés galardonada con el globo de oro a la mejor película extranjera en 1991.


Cyrano es un brillante poeta y un hábil espadachín que expresa su amor por la bella Roxane a través de Christian, el apuesto soldado a quien ella ama. Cyrano es jactancioso y fanfarrón, de genio vivo pero a la vez ingenioso e irónico, noble y orgulloso. Pero esconde una herida secreta que le atormenta: su agudo sentido del ridículo, su fealdad y su susceptibilidad le han impedido ser amado por Roxane. Sin embargo, ya que su amada ama a otro, él ayudará a su rival escribiendo en su nombre apasionadas cartas de amor.

Y terminamos con otra gran película del cine francés. Indochina. Una gran colonia oriental de gran riqueza y con grandes problemas políticos que acarrean la guerra y finalmente la independencia firmada en Ginebra tras duros años de sufrimiento.



Indochina es un regio melodrama, la historia de una madre y una hija que se enamoran de un apuesto oficial de la Marina francesa. Es una apasionada historia de amor donde una mujer deja todo lo que tiene para ir a buscar al hombre a quien ama a su lejano exilio. Es la descripción de la vida en una rica colonia exótica durante los años treinta. Y desde otro punto de vista también es la historia de un pueblo que sufre una invasión, de cómo el partido comunista consigue liberar su país y alcanzar la independencia, de la creación de la leyenda de la Princesa Roja, uno de sus líderes.