viernes, 8 de octubre de 2021

ESTE FIN DE SEMANA TENEMOS UNA CITA CON GLORIA FUERTES



 


Un musical basado en los versos de Gloria Fuertes que han sido reinterpretados y analizados por diferentes autores en esta ocasión es Andres Meseger quién los ha musicalizado.

Gloria Fuertes ( 1917-1998 ) nació en Madrid, dedicó su vida a la poesía y sus versos decoraron calendarios y revistas infantiles y sus libros han sido leídos por niños y adultos. Una madrileña muy castiza que se movía en bicicleta, vestía faldas-pantalón, llevaba el pelo corto y fumaba y bebía vino sola en los bares… una adelantada a su tiempo representante de las fuerzas culturales y sociales actuales, definición que siempre obtuvo en Estados Unidos y que, en cambio, en su país de origen nunca llegó a reconocer.

Los hermanos Nieva, valoraron su obra y la incluyeron como única mujer entre los postistas, un movimiento estético de vanguardia que actuó como grupo contrapuesto al panorama realista y existencial de la posguerra.
A lo largo de la historia el lenguaje musical se ha unido al verbal dando lugar a composiciones musicales con subgénero literario y obras literarias con subgénero musical como la que nos ocupa.

Una propuesta musical en la que se entremezclan distintas formas de expresión como la música, el baile y el teatro.

Gloria va dar vida a una niña alegre e inquieta que todas las tardes, después del cole, le gusta subir a su desván a dejar volar su imaginación. Una tarde recibe la visita de dos amigos, con ellos pasará la tarde más divertida y hará realidad su sueño: ser una gran poetisa y.... todos comenzamos a conocer 



NANA PARA DORMIR A LOS MUÑECOS

Tengo dos muñecos
y una muñeca,
se llaman Canutillo,
Marmolejo y Rubipeca.
Les tengo que cantar
para que se duerman.
He inventado tres nanas,
aprendedlas.
Duerme, Rubipeca,
que ya son las ocho,
ni una oveja bala,
ya duerme Pinocho,
hasta el río
se ha quedado dormido,
encogido en el pozo.
Duerme, Marmolejo,
que ya son las nueve,
ni un pájaro pía
ni un árbol se mueve,
hasta el viento
se ha quedado dormido
porque ha visto que llueve.
Duerme, Canutillo,
que ya son las diez,
ni una rana canta
ni queda un ciempiés,
hasta el grillo
se ha quedado dormido,
dormido de pie.



CÓMO SE DIBUJA UN PAISAJE

Un paisaje que tenga de todo,
se dibuja de este modo:
Unas montañas,
un pino,
arriba el sol,
abajo un camino,
una vaca,
un campesino,
unas flores,
un molino,
la gallina y un conejo,
y cerca un lago como un espejo.
Ahora tú pon los colores;
la montaña de marrón,
el astro sol amarillo,
colorado el campesino,
el pino verde,
el lago azul
-porque es espejo del cielo como tú-,
la vaca de color vaca,
de color gris el conejo,
las flores…
como tú quieras las flores,
de tu caja de pinturas,
¡usa todos los colores!


La mosca y el mosquito

Soy una mosca,
me quiero casar
con un mosquito
que sepa volar.
- Soy un mosquito,
me quiero casar
con una mosca
que sepa bailar.
- Soy una mosca
que sabe bailar,
y el violín
también sé tocar.
- Ti-ri-ri-rí,
ti-ri-ri-rá;
con mis patitas
yo llevo el compás.
- Soy un mosquito,
ti-ti-ri-rí;
a nadie pico,
y vivo feliz



EL HOMBRE DE NIEVE

Los niños hicieron
un hombre de nieve,
con brazos y piernas
y sombrero verde.


Lo hicieron muy gordo,
con una sonrisa,
muy grande, muy prieto,
y se le veía
desde todo el pueblo.


No nieva, no llueve,
salió el sol un día
y el hombre de nieve
ya no se reía.


El hombre de nieve
empezó a adelgazar,
los rayos del Sol
le sentaban mal.


El hombre de nieve
se iba deshaciendo,
y lloraba arroyos
desapareciendo.


El hombre de nieve
se convirtió en lago,
donde los niños se bañan
durante el verano.


Cómo se dibuja un niño 


Para dibujar un niño hay que hacerlo con cariño.
Pintarle mucho flequillo,
-que esté comiendo un barquillo;
muchas pecas en la cara 
que se note que es un pillo;
- pillo rima con flequillo y quiere decir travieso -.

Continuemos el dibujo: 
redonda cara de queso.
Como es un niño de moda,
 bebe jarabe con soda.
Lleva pantalón vaquero 
con un hermoso agujero;
camiseta americana 
y una gorrita de pana.

Las botas de futbolista 
- porque chutando es artista -.
Se ríe continuamente, 
porque es muy inteligente.
Debajo del brazo un cuento 
por eso está tan contento.
Para dibujar un niño hay que hacerlo con cariño.
  • https://bambamag.com/gloria-fuertes-poesia-infantil-adultos-vida-obra
  • https://pongamosquehablodemadrid.com/2017/06/19/la-mosca-y-el-mosquito-gloria-fuertes/
  • https://www.poesi.as/gf95007.htm
  • https://www.conmishijos.com/actividades-para-ninos/cuentos/como-se-dibuja-a-un-nino-poesia-de-gloria-fuertes-para-ninos/
  • https://www.unomasenlafamilia.com/poema-nana-dormir-munecos.htm

miércoles, 6 de octubre de 2021

EN LA BIBLIOTECA TAMBIEN HAY CINE

 


El 9 de marzo de 2021 el Consejo de Ministros acordó instaurar el 6 de octubre como el Día del cine español para reconocer a quienes trabajan en el cine, su influencia e importancia en la vida cultural y social, así como el valor patrimonial del cine español. La fecha elegida corresponde a la fecha oficial en que se dio por concluida la producción de Esa pareja feliz (1953), dirigida por Juan Antonio Bardem y Luis García Berlanga.

Hace tiempo que las Bibliotecas Públicas dejaron de ser lugares donde únicamente se encuentran libros. Aquí también es posible tomar prestados diversos materiales audiovisuales como discos de música en CD o películas en DVD.

Este tipo de materiales puede llegar a un público para quien los materiales impresos tiene poco impacto. Ya la IFLA (  International Federation of Library Associations and Institutions ) para destacar la importancia de estos recursos nos advierte que bajo ningún concepto debe considerarse materiales de lujo sino que deben considerarse componentes necesarios de un servicio bibliotecario completamente integrado.

La relación entre Cine y Literatura ha ido proliferando a lo largo de los años y el cine ha sido un instrumento muy eficaz para la animación a la lectura. Se está asistiendo a una proliferación  en el uso de la literatura por el Cine Español. Literatura y Cine se complementan aunque emplean lenguajes distintos. El cine se sirve del argumento de la novela  para contar una historia y la novela utiliza recursos cinematográficos a la hora de narrar.

Para conmemorar este día os presentamos algunas de las películas de cine español que tenéis disponibles en préstamo, algunas de ellas adaptaciones de grandes obras literarias.




Inspirada de una novela homónima de Miguel Delibes, Los santos inocentes es el retrato fiel, en los años sesenta, de una familia de campesinos que pertenece a la más baja categoría social, empleada por un poderoso terrateniente. Esta crónica campesina se enmarca en una pobre familia compuesta fundamentalmente por tres niños y un tío, cuyo modo de vida no parece haber cambiado desde la lejana Edad Media. A nuestros ojos, se nos presenta un mundo inmutable, un castillo que simboliza la riqueza y el poderío de una tradición, los amos, las fiestas, los servidores-esclavos. Nadie infringe las reglas de juego. El tío inocente, ingenuo y natural, se refugia en su universo interior y pasa la mayor parte de su tiempo intentando elevar una lechuza que pronto se convertirá en su confidente.





Dirigida por el recientemente fallecido Jose Luís Cuerda es una adaptación de Rafael Azcona, basada en la novela de Wenceslao Fernández-Flórez que transcurre en una fraga (un bosque gallego), donde se mezclan lo mágico con un retrato implacable, pero a la vez cariñoso, de una España de desheredados y de señoritos. Alfredo Landa ganó el Goya con su interpretación del bandido Fendetescas, al que nadie se toma muy en serio, cuyo mayor problema es la presencia de un alma en pena en el bosque (Miguel Rellán), que le quita toda la clientela. Su objetivo es convencer al fantasma de que vaya a América con la santa compaña porque además ni siquiera tiene que pagar el pasaje.


Fernando Rey, interpreta al representante de la pequeña nobleza local en un pueblo del que tienen que irse aquellos que aspiran a una vida mejor. El filme ha envejecido extraordinariamente bien con sus historias en las que lo mágico se mezcla con lo cotidiano en un bosque tiene vida propia.


El cine español también nos ha servido como recurso didáctico para conocer a personajes relevantes en el mundo intelectual y social como María Zambrano.



Una periodista, Lola, de treinta y tantos años acude a cubrir la rueda de prensa con motivo de la concesión del Cervantes a María Zambrano. Apenas si tiene datos sobre ella, pero no los necesita porque casi de inmediato las palabras de esta mujer despiertan su curiosidad más allá de la noticia. Lola sabe que Zambrano era profesora, casualmente como su madre, a diferencia de que la filósofa andaluza no pudo ejercer su magisterio, como tantos otros intelectuales formados en la República, viéndose obligada a vivir un largo exilio. Lola queda cautivada con la personalidad de esta luchadora, hasta el punto de que se lanza a realizar, no ya un reportaje, sino una película sobre ella. La periodista no imaginó jamás que esta decisión –en definitiva, el haber conocido de cerca a María Zambrano– fuera a influir en su vida y sus peripecias más personales, que el espectador va descubriendo casi al tiempo que la misma Lola.







El realizador Manuel Polls Pelaz narra sus experiencias espirituales y religiosas, en un cristianismo abierto, y salpicado de milagros en el Sacromonte de Granada, patria chica del insigne alquimista del cine José Val de Omar.

Recuerdos de un olvido (fluir primero: el río Todavía) fue una obra clave en su periodo andaluz en cuyo montaje final previsto de 24 horas se homenajea a Val del Omar y su amistad, antes de la Guerra Civil Española, con el poeta Luís Cernuda. 

La historia y la leyenda cuentan a medias que el cineasta José Val del Omar, tras quedar insatisfecho con el resultado de su primera película en 1926, no dudó en convertirla en cenizas. Era como si se negase a que el paso del tiempo fuera testigo de algo que, según él, ni debería haber llegado a existir. Arruinado y con la ferviente necesidad de reflexionar, decidió autoexiliarse a Sierra Nevada con un reloj, una lupa y un imán en sus bolsillos como únicos compañeros de viaje. Varias décadas después, la anécdota se convierte en el metafórico punto de partida de Recuerdos de un olvido (fluir primero: el río Todavía).

En dicho film se retrata a una veintena de los más sensibles poetas e intelectuales andaluces del momento, desde filósofos anarquistas con José Luis García Rúa, hasta sacerdotes jesuitas como Carlos García Hirschfeld, pasando por Fernando de Villena, Rafael Guillén , Ana Yanguas Cernuda, Juan Delgado López, Manuel Urban, José Infante, José de Miguel , Julio Alfredo Egea, José Antonio Moreno Jurado, Antonio Parra , Curro Albaicín  , Emilio Montaño, Gregorio Morales, Carlos Barceló entre otros. 

Este fin de semana el pueblo de Baena también tiene una cita con el cine español con el estreno de la película, protagonizada por el baenense Antonio Reyes, Claret.




En 1930, el escritor e intelectual Azorín descubrió un engaño que se había propagado a lo largo de casi 60 años: la vida y las obras del arzobispo español Antonio María Claret, fundador de los Misioneros Claretianos, habían sido adulteradas.

Película basada en hechos reales, que  descubre el recorrido de esa investigación y lleva a conocer la historia, pensamiento y auténticos hechos que llevaron a la acción al que fue arzobispo de Cuba y posteriormente, confesor de la Reina Isabel II.

Fuentes:

https://www.educacionyfp.gob.es/mc/sgctie/comunicacion/noticias/octubre2021/dia-del-cine-espanol.html
https://literariedad.co/2017/11/19/los-santos-inocentes/
https://elpais.com/cultura/2020/02/04/actualidad/1580843858_660037.html
https://www.premiosgoya.com/pelicula/maria-querida/
https://es-academic.com/dic.nsf/eswiki/1367223#cite_note-29
https://www.granadahoy.com/ocio/milagro-tiempo-contado-poesia_0_230677579.html
https://claretlapelicula.com/wp-content/uploads/2020/09/guia-claret-esp.pdf

martes, 28 de septiembre de 2021

LA PROPIEDAD : UNA NOVELA GRÁFICA COMPARTIDA CON EL CLUB DE LECTURA DURANTE EL MES DE SEPTIEMBRE

 



Rutu Modan (Tel Hashomer (Israel) 1966- ) escritora e ilustradora nos ha sorprendido con esta novela gráfica que ha sido galardonada con el Premio Einser en el  año 2014, uno de los más prestigiosos galardones de la industria del comic llegándose a llamar "los Oscar de los comics", además ese mismo año obtiene el Premio Especial del Jurado en el Festival de Comics de Angoulême. Según la crítica de arte Ruth Direktor la autora tiene unas peculiaridades que la hace inconfundible a pesar de su sencillez y tosquedad los dibujos son emotivos y precisos a la vez que vivos y despiadados.




La propiedad es un viaje de Israel a Polonia de Regina Segal y su nieta Mica, reportera de televisión en Israel. Tras la muerte de su hijo,  hace dos meses, Regina decide visitar a Varsovia, ciudad donde vivió antes de la ocupación nazi, para arreglar asuntos  sobre una propiedad que dejó en la capital tras tener que abandonarla por la invasión alemana. Lo que en un principio parece fácil se complica con la actitud imprevista de Regina provocada por los recuerdos del pasado y las apariciones inoportunas de Abraham Yagodrick, conocido de la familia que ha viajado a Varsovia en el mismo avión. Esta actitud de la abuela hace que su nieta ponga en duda los motivos reales del viaje. 

Rutu Modan ha sabido mantener la intriga en esta novela utilizando recursos literarios  como la anticipación desvelándonos cosas cuyo desarrollo veremos más adelante. La paleta de colores de Rutu es plana sin embargo emplea un colorido diferente cuando altera el orden cronológico de los sucesos.


Café de Varsovia



El campo polaco antes de la 2ª Guerra Mundial



Ficción y realidad se entremezclan de forma equilibrada mostrándonos temas como las relaciones familiares ensuciadas por dinero, el amor pasado y presente, los secretos de familia...Hace un pequeño recorrido por Varsovia de la mano de Tomas Novak, un dibujante de comic que se gana la vida como guía turístico, descubriendonos el Fotoplastikon un proyector del siglo XIX, sobrevivió a la invasión nazi y rusa, que permite ver fotografías antiguas en 3D y viajar a través de ellas, el barrio de Wola o el cementerio Powazki. La autora ha querido dar una pincelada sobre los reclamos  turísticos de la ciudad como son el gueto de Varsovia o el campo de concentración de Majdanek y todo lo relacionado con el exterminio nazi, mostrándonos un simulacro, que ella vivió personalmente cuando viajó a Varsovia, para dar forma a la novela, en la que un grupo de jóvenes hacen una recreación del Holocausto en el gueto de Varsovia.





Además nos indaga en universos culturales desconocidos para nosotros como la formación militar de la mujer israelí  o las excursiones que los alumnos israelíes  de secundaria hacen a Polonia en la denominada "La Marcha de la Vida" donde recrean la historia de los judíos polacos en la 2ª Guerra Mundial.




El objetivo principal de este programa es aprender sobre el Holocausto y la marca que dejó  la identidad judía en todo el mundo. El itinerario incluye la visita de los barrios judíos de Cracovia, Lublin, Varsovia y una visita a los campos de concentración y a los campos de exterminio de Plaszow, Majdanek, Treblinka, Auschwitz-Birkenau y las fosas comunes. La intención de la autora al mostrarnos esta realidad es hacer  una crítica a este tipo de excursiones culturales, pues según he podido descubrir en alguna entrevista a la escritora, la moraleja que se quiere transmitir a estos chicos  es que los judíos fueron unas víctimas en estas ciudades en manos de alemanes y rusos. Este hecho es innegable pero las paces no se pueden hacer cuando no se acepta el otro lado de la historia. Afirma que la mayoría de los judíos israelíes han hecho las paces con los alemanes sin embargo muchos israelíes todavía siguen enojados con los polacos quizás porque alemanes e israelíes comparten la misma visión de los que ocurrió en la 2ª Guerra Mundial y los judíos sienten que fueron traicionados por los polacos, mientras que los polacos no se creen responsables.

Un tema muy complejo que nos lleva a una segunda pregunta ¿ que hay de cierto en La propiedad que  lleva a las protagonistas a reclamar inmuebles que abandonaron por la guerra? Durante los 60 años de dominación rusa todas las propiedades polacas se nacionalizaron pero una vez desaparece el régimen comunista los judíos que tuvieron que huir de Varsovia han ido a conocer sus raíces y reclamar sus propiedades. El 16 de agosto de 2021 la agencia EFE informaba que El Parlamento polaco aprobó la semana pasada una ley que limita a los últimos 30 años las reclamaciones de indemnizaciones al Estado por expropiaciones forzosas.

Esta ley, que afectaría entre otros a las víctimas judías polacas de la Segunda Guerra Mundial, provocó duras críticas por parte de Israel. El primer ministro calificó esa ley de "antisemita", "vergonzosa", y de "un ataque a la memoria de las víctimas del Holocausto".

No pudimos pasar por alto en nuestra reunión hacer un recorrido por Varsovia de la mano de algunos miembros del Club de Lectura que la han visitado y puntualizar algunos aspectos históricos de Polonia un país que durante la primera década del siglo XVII contó con una extensión de casi un millón de km2 desde orillas del Mar Báltico hasta el Mar Rojo y que en 1795 Austria, Rusia y Prusia (la actual Alemania) se reparten el territorio haciendo desaparecer el país. Se puede aniquilar un territorio pero no la identidad de un pueblo. Los polacos supieron conservar su lengua y tradiciones y tras la 1ª Guerra Mundial, con la derrota de los imperios alemán y austro-húngaro sumado a los conflictos internos de la revolución rusa, Polonia vuelve a estar en el mapa de Europa aunque no con la misma extensión. Este país multicultural y multiétnico donde convivían y coexistían varias culturas y minorías como : la ucraniana,  judía, bielorrusa y alemana solo sobreviviría 20 años . 

El 1 de septiembre de 1939 la Alemania nazi ataca Polonia con la complicidad de Rusia y el 17 de septiembre la Unión Soviética anexiona el territorio Este. Cuando en 1939 se produce un cambio de alianzas y el Tercer Reich ataca a Rusia, los polacos se convierten de prisioneros en aliados. Desde 1939 a 1945 soldados polacos lucharán contra Hitler desapareciendo seis millones de polacos, de los cuales tres millones eran de origen judío. Varsovia quedó en ruinas. El futuro de Polonia estuvo supeditado a las decisiones de Moscú hasta 1989, fecha en la que  se celebraron las primeras elecciones democráticas y se puso fin sistema comunista impuesto.

Al finalizar la novela, en la última página, podemos observar que cada uno de los personajes de la obra tiene un reparto de actores seleccionados y dirigidos por la propia escritora que han dado vida a esta obra literaria.

Esta ha sido la segunda novela gráfica que el Club de lectura de la biblioteca lee a lo largo de su trayectoria. Hay todavía quien no se familiariza con este género pero poco a poco vamos descubriendo sus ventajas.

Fuentes:

  • https://www.tcj.com/rutu-modan/2/
  • https://instytutpolski.pl/madrid/breve-historia-de-polonia
  • https://stringfixer.com/es/Rutu_Modan
  • https://www.eldiario.es/politica/varsovia-rechaza-acusacion-antisemitismo-efectuada-israel_1_8223109.html


jueves, 23 de septiembre de 2021

LA INSPIRACIÓN LITERARIA DEL OTOÑO

 


El otoño una estación llena de cambios que ha inspirado a un sinfín de escritores, músicos y  artistas para dar forma a sus creaciones. Son numerosos los poetas que ha sentido la llamada de esta estación para expresar sus más hondos sentimientos, así nos lo hacer ver el poeta Ángel González.


El otoño se acerca con muy poco ruido:

apagadas cigarras, unos grillos apenas,

defienden el reducto

de un verano obstinado en perpetuarse,

cuya suntuosa cola aún brilla hacia el oeste.

Se diría que aquí no pasa nada,

pero un silencio súbito ilumina el prodigio:

ha pasado

un ángel

que se llamaba luz, o fuego, o vida.

Y lo perdimos para siempre.

– Ángel González



Pero más allá de las connotaciones tristes que este poema pudiera tener y a pesar de que la caída de las hojas y las tardes más cortas hace bajar los niveles de  serotonina, un neurotransmisor cuya producción se ve afectada por la luz solar, el otoño abre nuevas oportunidades con los cambios de color, los verdes van a ser sustituidos por el rojo, naranja, marrón u ocre creado una amalgama de tonos de singular belleza. Así lo expresaba Jessica Bird escritora de novela romántica y bajo el seudónimo J R Ward escribe novela romántica paranormal. 


“El otoño es mi estación favorita del año ofrece él al cabo de un rato—. No es que yo esté tonteando o algo así… pero me gustan las hojas cuando se tornan rojas y anaranjadas. Son hermosas a la luz de la luna, pero más concretamente, se trata de una transformación imposible. El verde de la primavera y el verano son sólo una sombra de la identidad auténtica de los árboles, y todo ese color cuando las noches se vuelven frías es un milagro cada vez que pasa. Es como si compensaran la pérdida del calor con todo su fuego. Me gusta el Otoño… - (...) -. Tú eres así. Eres hermosa y ardes llena de colorido, y ya es hora de que salgas a la luz. Así que digo ... Otoño ”.


Para Stephen Littleword, escritor y doctor en humanidades, este es su otoño anhelado.

“Quiero un otoño rojo como el amor, amarillo como el sol aún caliente en el cielo, naranja como los atardeceres encendidos al final del día, púrpura como los granos de uva para picotear. Quiero un otoño para descubrir, vivir, probar”.

Muchos más escritores se unen a las infinitas posibilidades del otoño como Paulo Coelho

No hay mejor momento que el otoño para empezar a olvidar las cosas que nos molestan. Dejar que se suelten de nosotros como las hojas secas, pensar en volver a bailar, disfrutar de cada momento de sol, que todavía calienta, calentar el cuerpo y el espíritu con sus rayos, antes de que se vaya a dormir y se convierta en una débil bombilla en el cielo”.


También para Patrick Modiano

A mí nunca me ha parecido el otoño una estación triste. Las hojas secas y los días cada vez más cortos nunca me han hecho pensar en algo que se acaba, sino más bien en una espera de porvenir”.


" Cada hoja habla de felicidad para mí, agitando los árboles de otoño”.

Nuestros estantes también albergan infinidad de títulos que evocan al otoño entre todos hemos seleccionado estos títulos a ver que te parecen.


Barcelona : Salamandra, 2020. 
   251 p. 

Finalizada la Primera Guerra Mundial, Bernard Jacquelain regresa de las trincheras con una medalla, pero desilusionado ante la falta de perspectivas. Tras los horrores presenciados en el frente, lucha por hacerse un hueco en el mundillo de los negocios turbios que campan a sus anchas en París. ¿Qué puede atraer a la bella y sensata Thérèse del rebelde y un tanto desvergonzado Bernard? A pesar de los desengaños y sufrimientos que puede acarrearle esa relación, Thérèse lo quiere y confía en que la fuerza del amor acabe por imponerse. Durante diez años, gracias al dinero fácil, ambos disfrutan de los mediocres placeres de la vida burguesa, pero cuando los tambores de guerra vuelven a sonar con fuerza y el futuro se torna incierto, todo empieza a desmoronarse.


Madrid : Libros de seda, 2019. 
   413 p. 

Una mujer fuerte, una aldea gallega, un señorito de izquierdas y un amante en una historia de amor y pérdida durante la Segunda República Española. Octubre de 1934, Enma de Castro tiene veinticinco años, un título de maestra y la única ilusión de ejercer su oficio. En una aldea gallega demasiado alejada de su Madrid natal, se enfrentará al reto de educar a sus alumnas con métodos novedosos que despertarán recelos entre los padres. También iniciará la escuela de adultas, ganándose la amistad y confianza de las mujeres. Elías Doval, un hombre culto y refinado, señor de la aldea y también líder sindical, se convertirá en su mejor amigo, desatando las habladurías. Miguel Figueirido, un campesino viudo, rudo, que adora a su hija, también se cruzará en la vida de Enma, haciendo que se replantee su decisión de no formar familia propia. Y mientras, la Segunda República se tambalea y nadie está preparado para lo que se avecina. ¿Conseguirá Emma superar las dificultades y ser la maestra que soñaba?


 Scott Blum .  --  Málaga : Sirio, 2010. 
   158 p

Otoño es una parábola semiautobiográfica y novela de autoayuda que nos revela un mensaje profundo y poderoso. Scott, un joven sin trabajo, se encuentra con un curioso mendigo llamado Robert cuya nada convencional sabiduría lo induce a lanzarse a una aventura espiritual en la que sanará su pasado al tiempo que se comunica con su novia fallecida tiempo atrás. Es un viaje de autodescubrimiento, una exploración del alma humana en la que se combinan el chamanismo, las técnicas energéticas de sanación y la comunicación con otros reinos de la Naturaleza.



Madrid : Nocturna, 2016. 
   523 p. 


«El hotel Ellesmere se halla al sur de Hyde Park, en uno de los barrios más elitistas de Londres, hogar del creador de Peter Pan: el célebre South Kensington». Allí va a parar LILY, admitida en la universidad gracias a una beca y atónita por su lujosa residencia. Para MEREDITH, ese ambiente es muy común, al igual que para AVA, más interesada en que sus secretos no salgan a la luz pese a la insistencia de CONNOR, ese chico coreano que siempre acompaña a REX (del que todos hablan debido a su madre) y a MARTHA, la del pelo azul que armó un número cuando se cruzó en una fiesta con TOM; sí, ¡el mismísimo Tom Roy!, amigo de FINN, el pelirrojo aficionado a los videojuegos que siente antipatía por OLIVER... Ese al que Lily preferiría no tener que ver nunca más.Con el inicio del otoño, todos ellos coinciden en el entorno más exclusivo de Londres, donde cuanto más alta es la cima, más riesgo entraña el precipicio.

viernes, 20 de agosto de 2021

EL JARAMA LECTURA COMPARTIDA DURANTE EL MES DE JULIO

 


Ambientada en este famoso río madrileño, la novela nos narra la excursión de once jóvenes al río Jarama a su paso por San Fernando de Henares ( a 16 km de Madrid, Puente Viveros ) en un caluroso día de domingo del mes de agosto. Próximo al río está la venta de Mauricio donde acuden los jóvenes a dejar sus pertenencias y donde se dan cita los habitantes del lugar como el alguacil, Lucio (dedicado a las chapuzas) el barbero, un pastor, albañiles, el minusválido Coca-Coña o el taxista Ocaña propietario de su vehículo  contando sus vidas cotidianas y grises.

La novela está publicada en el año 1955 y nos traslada a esos años exponiendo el realismo social  de la época e introduciéndonos en los problemas de la sociedad que no aparecen en los medios de comunicación pero sí en la novela y es aquí donde la literatura va a hacer la función de sensibilización. 

Tal y como hemos comentado en nuestra reunión del club de lectura  la novela no tiene muchas acción, como las novelas actuales, los hechos se suceden muy despacio y no es hasta el final cuando la acción surge con un incidente desafortunado, pero la idea del escritor no es la de mantenernos en vilo sino como hemos dicho anteriormente de mostrarnos una realidad social y quizás por esta razón a algunos miembros les ha resultado algo pesada. 

Para hacernos una idea de la importancia de este paraje natural incluyo un recorte de prensa de la época.

EL JARAMA TAMBIÉN QUISO SU PLAYA

Todos los domingos salían de Madrid "miles de almas" hacia el Jarama, "por tener un cauce superior al Manzanares". Con ese hecho en mente, los arquitectos del grupo Gatepac diseñaron en los años treinta un proyecto para construir embalses y elevar el nivel del agua y, en sus orillas, restaurantes, clubes de remo, playas artificales y viviendas para las clases trabajadoras. Una idea para "potenciar un espacio natural comunicado por transporte público", apunta Carlos Sambricio.


Si el espacio está muy bien definido en la novela entre la venta de Mauricio (que incluye el bar, la cocina y sus jardines ) y la presa de Puente Viveros donde estaba ubicada la zona del baño, el tiempo no está menos. La acción va a transcurrir desde las 8,45 de la mañana del domingo hasta las 12,50 de la noche entre el domingo y el lunes. Dieciséis horas donde podemos apreciar como era la vida de un tabernero, la forma de diversión de la juventud junto con sus miedos y aspiraciones de futuro y los problemas de la vida cotidiana de los lugareños, todo estructurado en cincuenta y siete secuencias narradas en tercera persona estando ausente el autor donde apenas se nota su presencia tan solo se limita a ser testigo de lo que sucede.

A esta técnica narrativa se la denomina objetivismo lográndose mediante el diálogo que ocupa las dos terceras partes de la novela y el resto es descripción de lugares principalmente.

Una de las más famosas y bellas descripciones aparecen al principio de la novela con la reseña del río Jarama, la crítica llegó a definir esta primera página de la obra como la mejor página de prosa de toda la novela. En la sexta edición de la obra, Rafael Sánchez Ferlosio, su autor, decide incluir una nota preliminar en la que aclara que él no era el autor del fragmento con el que comienza la novela que resultó ganadora del Premio Nadal, sino que la idea fue sacada del libro de Casiano de Prado " Descripción física y geográfica de la provincia de Madrid.

No quiero que esta anécdota quite mérito a esta novela cuya técnica narrativa y destreza del autor hemos podido constar en el club de lectura. Utiliza un lenguaje coloquial que nos acerca a los dos grupos de personajes de la novela por un lado los habitantes del pueblo en el que emplea un lenguaje más cercano y expresivo y en el grupo de jóvenes  un lenguaje más vulgar. Ambos nos van a reflejar con mayor precisión la realidad que los personajes están viviendo, convirtiendo el lenguaje coloquial en literatura.

Fuentes:

https://elpais.com/politica/2020/08/03/sepa_usted/1596409813_762381.html

https://victorbalcells.com/literatura/el-jarama-sanchez-ferlosio/

https://www.estandarte.com/critica/el-jarama-de-rafael-snchez-ferlosio_234.html