El club de lectura de la Biblioteca de Baena, ha podido estar una vez mas en esta actividad organizada por la Biblioteca Pública Provincial de Córdoba con la colaboración del CAL y disfrutar con el ponente Javier Fernández ( Córdoba 1971 ) escritor de novela, aunque en la actualidad se dedica a la
investigación del cómic pues le intriga su lenguaje. Está
preparando un ensayo sobre superhéroes y tiene un club de lectura
sobre este género. Además es traductor y editor de la Reina de la Costa
Negra y otros relatos de Conan ; una selección de las mejores piezas
literarias del personaje creado por Robert E. Howard publicada por la
editorial cátedra.
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| Miembros del club de lectura de la Biblioteca de Baena junto con el escritor Javier Fernández ( centro ) |
En la definición del cómic, la mayoría de los expertos, suelen coincidir diciendo que se trata de una secuencia narrativa que está caracterizada por el uso combinado del lenguaje gráfico junto con el literario.
Javier Fernández nos adentra en el mundo del cómic explicándonos el lenguaje de este género literario para mas adelante hacer un recorrido por su historia.
LENGUAJE DEL COMIC
Antes de comenzar la lectura del cómic
tomamos cada página como unidad de lectura, dividiéndose ésta en
viñetas (dónde transcurre la acción). La lectura es de izquierda a
derecha y de arriba abajo a excepción del comic japonés o MANGA ( la lectura de atrás hacia delante de derecha a izquierda y de
arriba hacia abajo ).
La comunicación con el lector se
construye en base a tres elementos fundamentales :
- El texto:
Diálogos
de los personajes : normalmente aparecen dentro de la figura
denominada globo o bocadillo.
Textos
de apoyo : contiene el texto del narrador. Aparecen encuadrados en
otro elemento gráfico rectangular denominado Cartelera.
2. Imágenes
- Viñeta: recuadro delimitado por líneas que representa un instante de la historia. El espacio que separa las viñetas se le denomina calle.
Para
hacer avanzar la narración se recurre a la secuenciación de las
viñetas. En cada una de ellas está representado un cierto intervalo
de la historia, definiendo un espacio y un tiempo determinados. Existen desde viñetas divididas en tres calles (cada calle está dedicada a un personaje y en el centro el personaje principal) hasta las que se puede jugar más con el diseño de página y elaborar viñetas con varias escenas paralelas y diversidad de formas que indican el movimiento del personaje y así lograr el raccord o continuidad cinematográfica.
3. Elementos como complemento de la historia
- Signos cinéticos: expresan el desplazamiento de las figuras
- onomatopeyas : palabras empleadas para expresar un sonido
HISTORIA DEL CÓMIC DESDE SUS INICIOS HASTA LA NOVELA GRÁFICA
Sus primeros indicios se
remontan en los murales egipcios en forma de tira que incluían tanto imágenes como a texto, también hay que destacar a
las bandas que rodean a las columnas romanas como la de Trajano, los
dibujos satíricos, religiosos o morales medievales o las caricaturas renacentistas.
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| Fragmento del tapiz de Bayeux ( s. XI ) |
Pero el cómic actual nace a en el siglo XIX, en la prensa. Surgen las primeras " tiras cómicas diarias " en periódicos del Reino Unido para luego independizarse en publicaciones propias en Alemania, Francia o España antes que en los Estados Unidos.
El año 1895 va a marcar el nacimiento del cómic a partir de una
viñeta del dibujante Richard F. Outcault que senta las bases
de la historieta actual. El
personaje que crea es The
Yellow Kid,
un chino vestido con un largo camisón amarillo, de los barrios
populares de Nueva York, mientras
el diálogo se desarrollaba dentro de unos globos o en la misma figura. El autor no fue
consciente de su propia invención en aquel momento. No obstante,
había abierto una forma narrativa que en los años posteriores otros
historietistas fueron desarrollando.
En lo que se refiere a
España, como en Europa, la historieta o cómic
tiene sus antecedentes en el último cuarto del siglo XIX.
Inicialmente estará ligada a la prensa infantil y a la satírica
para adultos, aunque será en el seno de esta última donde el cómic
tenga su origen, hasta establecerse en la segunda mitad del siglo XX
como monopolizadora del mercado español del cómic. Podemos considerar las revistas Charlot ( 1916 ) y TBO ( 1917 ) como las que inician la publicación de cómics en España ; esta última dará nombre a este género literario, que desde entonces se identificará como "tebeo".
A lo largo de esta época van surgiendo verdaderos innovadores de la historieta como Winsor McCay, considerado un clásico del cómic de prensa así lo demuestra el cómic Littele Nemo o Popeye ( 1919 ).
El diario belga Le Vingtieme sciecle entre 1929-39 populariza Tintín del autor George Remi ( Hergé )
El
siguiente paso en la evolución del cómic es en 1934 dónde aparece un extraordinario dibujante americano Alex Raymond con las ilustraciones de Flash Gordon.
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| Cómic que mezcla el género de la fantasía con el de la ciencia-ficción |
En 1938 surge ACTION COMICS, creando el género de superhéroes
En 1941-42
el cómic se politiza. EEUU irrumpe en la II Guerra Mundial con
el ataque nipón y se aprecia en el cómic americano el odio hacia los
nazis y hacia el enemigo soviético.
Durante
el franquismo en España estuvieron prohibidos los cómic extranjeros
Otra
fecha significativa para la historia del comic son los años 50
cuando el psiquiatra estadounidense Fredic Wertham, lanza fuertes
protestas contra este género alertando a la sociedad de los efectos
nocivos de los libros de historietas en los niños. Estas acusaciones
produjeron la caída de muchas editoriales y a partir de ahí se
regularizó los contenidos de las historietas dirigidas al público
infantil.
También
en Europa nace una nueva etapa dorada del cómic, que compite con
la
hegemonía del cómic norteamericano. En Francia aparecen “Asterix y
Obelix”,
de
Uderzo. También en Bélgica se producen cómic de calidad
como,”Lucky
Luke”
de Morris o “Los Pitufos” de Peyo.
En
España, a finales de los años 50, aparece el cómic satírico,
publicado por
TBO,
con personajes como “Carpanta”, de Escobar, “Zipi y Zape”, de
Vázquez,
“Mortadelo
y Filemón”, de Ibáñez.
En 1960 aparece el comic
underground: caracterizado porque las historietas no siguen los
cánones tradicionales. Uno de sus fundadores fue R. Crumb; aborda
abiertamente el sexo y la crítica política.
EN
ESPAÑA la revista “El Jueves” ( 1977 ) y “El Víbora”, que irrumpe en 1979 serán la heredera
del cómic “underground” estadounidense.
La novela gráfica consigue la fuerza narrativa y expresiva de las historietas rompiendo el marco
de las viñetas y de los bocadillos. Will
Eisner reinventó el medio en 1978 con la publicación de “Contrato
con Dios” considerada la gran primera novela gráfica. Con formato
de libro, este cómic contiene una serie de relatos cortos
ambientados en el barrio del Bronx de Nueva York en los años de la
Depresión.
Este formato ha logrado adaptar la edición del cómic a un público lector adulto. Dentro de ellas podemos encontrar las que abordan la denuncia social, el terror, la autobiografía... como así lo demuestran algunos títulos publicados en nuestro país :
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| Novelas gráficas galardonadas con el Premio Nacional de Cómic 2008 y 2010 respectivamente. |
Si aún no has encontrado tu cómic, te proponemos algunas sugerencias mas, échale un vistazo.
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